Művészet és építészet Németországban

2024 Szerző: Ada Peters | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 15:36

Németország óvatosan kreatív lakossága jelentősen hozzájárult a nemzetközi kultúrához, különösen a 18. században, amikor a szász bíróságok Weimarban és Drezdában vonzódtak Európa egyik legnagyobb elméjéhez. Az ilyen gazdag hagyományok visszaszorulása után az ihletet csak ritkán kapták a német művészek új nemzedékei, annak ellenére, hogy az ország közelmúltbeli történelme zavargásokra került.

A német építészet hatóköre annyira különleges, hogy egy egész utazást kizárólag a téma alapján végezhet. Az épületek első nagy hulláma a román korszak (800-1200) volt, ezek közül példaként említhető a trieri katedrális, a kölni templom és a kassai kápolna Aachenben.

A gótikus stílus (1200-1500) leginkább Freiburg Münster katedrálisában, a kölni dómban és a Lübecki Marienkirche-ban tekinthető meg. Vörös-tégla gótikus struktúrák gyakoriak Németország északi részén, olyan épületekkel, mint a Schwerin's Dom és a Stralsund's Nikolaikirche.

A klasszikus barokk, a Balthasar Neumann csodálatos Residenz Würzburgban, a Passau csodálatos katedrálisa és a drezdai régi központ sok klasszikusa. A 19. század neoklasszikus korszakát Karl Friedrich Schinkel vezette, akinek a neve egész Németországban nőtt fel.

1919-ben Walter Gropius megalapította a Bauhaus-mozgalmat, hogy megpróbálja összeilleszteni az építészet elméleti kérdéseit a művészek és kézművesek gyakorlati problémáival. A Bauhaus Dessau-Rosslau-ban virágzott, de a nácik felemelkedésével Gropius elhagyta Németországot a Harvard Egyetemen.

Albert Speer volt Hitler kedvenc építésze, aki híres pompás neoklasszikus épületekről és nagy tervekről, hogy megváltoztassa Berlin arcát. Epikus műveinek nagy része végül nem épült, vagy a II.

Frankfurt mutatja, hogy Németország átveszi a modern magas épületet. A német építészet jövőjét pillantva a Potsdamer Platz, a Leipziger Platz és a berlini Reichstagtól északra lévő kormányzati területre vezet, amelyek mind üveges, betonosak, krómozottak.

A reneszánsz későn érkezett Németországba és művészeihez, de virágzott, amikor elfoglalta, és a domináns gótikus stílusot váltotta fel. A Nürnbergi Albrecht Dürer előadó a világ egyik legkiválóbb portrétistája volt, valamint a Lucas Cranach elder, aki több mint 45 éve dolgozott Wittenbergben.

A barokk korszak nagy szobrot hozott, többek között Andreas Schlüter művei Berlinben; míg a romantika Németország egyik leghíresebb festményét állította elő, melyeket Caspar David Friedrich és Otto Runge példázza.

A XX. Század fordulóján az expresszionizmus olyan nagy nevekkel jött létre, mint a svájci Paul Klee és az orosz születésű Wassily Kandinsky festő, akik szintén a Bauhaus tervezőiskolához kapcsolódtak.

Az 1920-as években a művészet radikálisabbá és politikaiabbá vált, olyan művészekkel, mint George Grosz, Otto Dix és Max Ernst, akik feltárják a Dada és a szürrealizmus új koncepcióit. Käthe Kollwitz az egyik korszak néhány nagy női művésze, aki társadalmi-realista rajzaiból ismert.

A nácik által ösztönzött művek az Mjölnir művészek propagandájának epikus stílusa; az Ernst Barlach szobrászművész és Emil Nolde festőművészeket "degeneráltnak" nyilvánították, és darabjaikat megsemmisítették, vagy titkos magángyűjteményekre szánták.