Logo hu.yachtinglog.com

A legtöbb ikonikus 20. századi ház

Tartalomjegyzék:

A legtöbb ikonikus 20. századi ház
A legtöbb ikonikus 20. századi ház

Ada Peters | Szerkesztő | E-mail

Videó: A legtöbb ikonikus 20. századi ház

Videó: A legtöbb ikonikus 20. századi ház
Videó: Top 10 Affordable Budget Travel Destinations for 2023 2024, Március
Anonim

Mikor a múzeum nem múzeum? Természetesen ház. Ezek a modern remekművek érdemes meglátogatni az architektúrát egyedül, de annál inkább érdekesek, ha valaha szeretettek és éltek otthonokban. Talán még néhány belsőépítészeti tippet is felvehetsz ezekkel a néha lélegzetelállító terekkel.

Villa Savoye, Franciaország

Ötven évvel Le Corbusier halála után az 1929-31-ben épült otthona Franciaország egyik legjelentősebb 20. századi épületének maradt. Az építész mantrája "a ház élettartamgé", és ebben a szigorú, súlyos munkában a nemzetközi stílus legfontosabb tételeit, az "öt pontját" nagy és hangosan írták. A hazai környezetben első ízben látszanak olyan design elemek, mint a folyékony beltéri / kültéri terek, lapos tető, egyszerű vonalak és panoráma vízszintes szalagablakok, amelyek vizuálisan kihasználják a környező tájat; a ház még ma is avantgárdnak tűnik (villa-savoye.monuments-nationaux.fr).

Az üvegház, USA

Az üvegház egy olyan ház, amely a lényegéhez hasonlít. Minden "bőr és csont", teljesen átlátható, de apró és váratlanul kunyhószerű, egyszerre kiemeli és aláássa azt, amit egy háznak tartunk. Philip Johnson 1949-es Connecticut otthonának rendkívüli minimalizmusa lehet, hogy az amerikai modernizmus szimbólumává vált, ám ez a képessége annak, hogy egy olyan táj részévé válik, amely meghatározó szerepet tölt be. Johnsonot a párizsi Parc des Buttes-Chaumont és a neoklasszikus angol kertek épített pusztájával imádták, Midwest gyermekkora rétjeivel együtt; egyszer bent, gyorsan nyilvánvalóvá válik, hogy a tökéletes táj mindenütt az igazi csillag (theglasshouse.org).
Az üvegház egy olyan ház, amely a lényegéhez hasonlít. Minden "bőr és csont", teljesen átlátható, de apró és váratlanul kunyhószerű, egyszerre kiemeli és aláássa azt, amit egy háznak tartunk. Philip Johnson 1949-es Connecticut otthonának rendkívüli minimalizmusa lehet, hogy az amerikai modernizmus szimbólumává vált, ám ez a képessége annak, hogy egy olyan táj részévé válik, amely meghatározó szerepet tölt be. Johnsonot a párizsi Parc des Buttes-Chaumont és a neoklasszikus angol kertek épített pusztájával imádták, Midwest gyermekkora rétjeivel együtt; egyszer bent, gyorsan nyilvánvalóvá válik, hogy a tökéletes táj mindenütt az igazi csillag (theglasshouse.org).

Az Aalto-ház, Finnország

Ez a ház Munkkiniemi helsinki tengerparti külvárosában Finnország szeretett dizájnpárjának, Alvar és Aino Aalto családjának otthona volt, 1936-ban. Egyszerű, csendes, de csábítóan meleg, és prototípusa volt az Alvar Aalto jövőbeli munkájának nagy részében. funkcionalizmus az építész gyorsan fejlődő humanizmusával és környezettudatosságával. A pár kísérleti gondolkodásmódját és mély gyakorlatiasságát egy walk-in ruhásszekrényben, egy furcsa kétoldalas porcelánszekrényben és a szigetelés és a tájékozódás újításait fedik le. Sok más korai modernista remekműtől eltérően a helyiek erős érzései vannak, sok díszítő elemet emlegetnek és ünneplik a finn kézműves hagyományokat (alvaraalto.fi).

Villa Necchi Campiglio, Olaszország

Ez az 1932-es villa, az excentrikus racionalista Piero Portaluppi mesterműve, drámai módon a tornyos magnóziák és a magas falak között, csábító pillantást vetett Milánó háború előtti évek sötét ragyogásába. Színházi belső színei szokatlan, ambiciózusan előretekintő ötleteket kevernek össze - egy terráriumba ágyazott napfénynek meg kell állítania a milánói nyelveket. A szekrényeket szép ruhadarabokkal és bundákkal töltik, és a gőzös poggyász mindig készen áll. Egyformán hangulatos, 20. századi kegyelem gyűjteménye a falaknak (visitfai.it/villanecchi).
Ez az 1932-es villa, az excentrikus racionalista Piero Portaluppi mesterműve, drámai módon a tornyos magnóziák és a magas falak között, csábító pillantást vetett Milánó háború előtti évek sötét ragyogásába. Színházi belső színei szokatlan, ambiciózusan előretekintő ötleteket kevernek össze - egy terráriumba ágyazott napfénynek meg kell állítania a milánói nyelveket. A szekrényeket szép ruhadarabokkal és bundákkal töltik, és a gőzös poggyász mindig készen áll. Egyformán hangulatos, 20. századi kegyelem gyűjteménye a falaknak (visitfai.it/villanecchi).

Villa Tugendhat, Csehország

Mies van der Rohe 1930-as villája a Brünn külvárosában a tér és a fény fényereje, teljes mértékben az alátámasztó falakkal, az építész lendületes vaskeretének gondozásával. Nem csak a forradalmi struktúra, hanem a hagyományos belsőépítészet eldobása is. Ehelyett a fényes, természetesen gyönyörű anyagok alkotják a funkcionális felületek sokaságát, például az áttetsző, fényérzékeny afrikai onyxfalat a nappaliban. A Lilly Reich-tel együttműködve a házhoz tervezett bútorok kombinálják a csőszerű acélt ritka fával és ékszeres bőrrel; a jellegzetes "Brno" szék még ma is gyártott.

Dar Sebastian, Tunézia

Frank Lloyd Wright építész és Elsa Schiaparelli dicséretet tettek ezen a tengerparti modernista orientalista fantázián, amelyet 1920 és 1932 között a romániai milliomos, George Sebastian álmodott meg. Szellemes, szexis helyei üdvözölték a 20. században művészeket, hírességeket, világvezetőket és divatfotókat. Kis eredeti bútorok maradnak, fényűző belső terek vannak, de a központi oszlopos medence, a boltozatos mennyezettel és a "party bathroom" - tükrökkel és egy keresztelőkateres négyszemélyes káddal - még mindig kiesnek.

8. esettanulmányi ház: Az Eames House, USA

Charles és Ray Eames 1949-es háza és stúdiója mindketten kaliforniai - alulbecsült, réten fekszik, eukaliptuszokkal körülvéve, nyitva áll a naphoz és a tengeri szellõkhöz -, és szimbolikus közép-századi küldetésük a formatervezés demokratizálására. Az intelligens építési módszerek minimális, főként előre gyártott anyagokkal maximalizálják a térfogatot. A szobák elővigyázatosan többféle célra készültek. Része bohém otthon, részlaboratóriumi kísérletei az esztétikában és a funkcionalitásban, strukturálisan inspiráló, de egyben az Eames hétköznapjainak (eamesfoundation.org/how-to-visit) meglátása.
Charles és Ray Eames 1949-es háza és stúdiója mindketten kaliforniai - alulbecsült, réten fekszik, eukaliptuszokkal körülvéve, nyitva áll a naphoz és a tengeri szellõkhöz -, és szimbolikus közép-századi küldetésük a formatervezés demokratizálására. Az intelligens építési módszerek minimális, főként előre gyártott anyagokkal maximalizálják a térfogatot. A szobák elővigyázatosan többféle célra készültek. Része bohém otthon, részlaboratóriumi kísérletei az esztétikában és a funkcionalitásban, strukturálisan inspiráló, de egyben az Eames hétköznapjainak (eamesfoundation.org/how-to-visit) meglátása.

Casa Das Canoas, Brazília

Brazília legnagyobb építésze, Oscar Niemeyer 1951-ben megtervezte az esőerdőjét.Mindkettő mélyen modern és teljesen időszerű és helyes, Niemeyer itt figyelmen kívül hagyta az "uralkodó és a tér" felépítését, inkább inspirációt találva az öntött beton és a közvetlen környezet plaszticitásában: "fehér strandjai, hatalmas hegyei, a régi barokk templomok és a gyönyörű napos nők ". Trópusi erotikája a hullámok, a gömbök és a meglepetésbe való behatolások által a táj maga: egy óriási szikla nyomon követi a lépcsőházat az alapkőzetbe, majd felszáll a külső medence részévé (niemeyer.org.br/fundacao/locais/ Casa-DAS-Canoas).

Rose Seidler House, Ausztrália

Harry Seidler, Breuer és Gropius által képzett osztrák menekült, 1940-es évek végén tervezte ezt a házat a szülei számára. A Sydney gazdag északi külvárosában, a Seidler "üveg- és lábszárának" köszönhetően az ausztrál építészet jövőjét alakította ki. Az európai tanárok tisztelete, igen, de az építész Bauhaus-elveinek antipodeai újbóli megteremtése, a tengerparti Ausztrália hagyományos felemelt házainak átgondolása. Egy úszó csontvázformát hosszú rámpával, homokkő falakkal és louvred képernyőkön rögzítenek a tájra, míg a világos és nyitott terek továbbra is szeretettel berendezettek az eredeti 1950-es bútorokkal és berendezésekkel (sydneylivingmuseums.com.au/rose-seidler-house).
Harry Seidler, Breuer és Gropius által képzett osztrák menekült, 1940-es évek végén tervezte ezt a házat a szülei számára. A Sydney gazdag északi külvárosában, a Seidler "üveg- és lábszárának" köszönhetően az ausztrál építészet jövőjét alakította ki. Az európai tanárok tisztelete, igen, de az építész Bauhaus-elveinek antipodeai újbóli megteremtése, a tengerparti Ausztrália hagyományos felemelt házainak átgondolása. Egy úszó csontvázformát hosszú rámpával, homokkő falakkal és louvred képernyőkön rögzítenek a tájra, míg a világos és nyitott terek továbbra is szeretettel berendezettek az eredeti 1950-es bútorokkal és berendezésekkel (sydneylivingmuseums.com.au/rose-seidler-house).

Kunio Maekawa Ház, Japán

A modernista úttörő Kunio Maekawa áttelepített otthona (most az Edo-Tokiói Szabadtéri Építészeti Múzeum része - tatemonoen.jp) csodálatos példája a hagyományos japán esztétika termékeny párbeszédének és az európai modernizmus filozófiájának. Az 1942-ben épült kis mérete, az egyszerűség és a belső oszlopok ügyes használata az építész idejéhez tartozott a Le Corbusier stúdiójában (a Villa Savoye-ban dolgozott), súlyos háborús korlátokkal az anyagokra, de a Maekawa innovatív szellemiségére is jellemző készség a fényes, de intim életterek létrehozásában. Az építész által kifejezetten a házhoz tervezett eredeti bútorok és a személyes tárgyak helyreállítása is helyben maradnak, ezek szintén a modernista vonalak és a japán kézműves hagyományok emlékezetes keverékei.

Ajánlott: